敦煌莫高窟作为当今世界延续时间最长、保存规模最大、保护最为完好的佛教石窟群而被世人称赞为“沙漠中的美术馆”、“墙壁上的博物馆”。如此精彩绝伦的艺术长廊和千年不断的历史文明，每年吸引着数以百万计的人们前来欣赏赞叹、考察学习、甚至是虔诚礼拜为之朝圣！
为了让更多的人了解莫高窟，我们精心编写了敦煌莫高窟“画中有话”系列赏析。这里的“画”不仅仅是莫高窟的壁画还有莫高窟的塑像、建筑、历史图片、历史遗迹等等。在我们眼中他们都是一幅幅鲜活的历史画卷，我们将用充满温度感的文字来传递出历史信息的点点滴滴，“让文物说话，让历史说话”，让大家聆听到绘画的声音，让声音传递美丽的绘画！
莫高窟 西魏 第249窟全景图
说法图
这一题材在莫高窟的历史长河中可谓是贯穿始终，有以释迦世尊为主的、也有以药师如来为主的；有站立莲台之上的、也有坐于宝座之上的；有单幅出现的、也有对称出现的。特别是莫高窟北朝时期的各式说法图，也为后来各个时期壁画题材的创新打下了夯实的基础。
在莫高窟西魏第249号洞窟南北壁面的千佛中部，保存了两幅独具一格的说法图。这两幅说法图看似一致，实则各有千秋，在不变的主题下，画工却巧思设计，镌刻出了时代的印记。
南壁说法图 北壁说法图
西魏时期的敦煌是一片粗犷而热烈的土地，在这片沃土上孕育了中原之“画”，它蓬勃绽放的身姿已经浸入了莫高窟的墙壁之上。其中，极具特色的龙凤纹饰也已经悄然成风的开始崭露头角了，但是画工的构图组合却具有着明晰的实用功能。
华盖两侧分别绘制的口啣流苏的凤鸟和祥龙，皆作俯冲飞翔状，头、脖项、腹部之间作S形。这两者皆是中国古代的“四灵”，在上古时期就已经根植于人们的图腾信仰之中了，而此时它们有了另外一个身份——装饰图案画。
华盖凤鸟装饰图案
华盖祥龙装饰图案
两幅说法图中佛两侧相对画出四身飞天,各具特色却浑然天成。一强一弱，一粗犷，一纤细，这是中原风格与西域风格并存一壁的大胆诠释，这同样也展示了一种变化中的和谐之美。
画幅中的那些身体清瘦，飘带细腻，身着宽大长袍的中原风格的飞天，尽管他们动作的幅度很大，但是身体转折的曲线隐没在了宽大的衣带之下，也是颇具柔和的情趣。
而画幅中上身半裸，身体强壮，下着长裙的西域风格的飞天，却具有非常强烈的张力，他们的身姿有的弯曲成圆弧形、有的从天空中俯冲而下，他们的手肘、膝盖等关节的强烈突兀的转折，是节奏和力量的象征。
《伯希和图录》第249窟
风沙掩埋了莫高窟的岁月，却无法湮灭那些炽热的色彩，飞动的线条，在画工们描绘的理想天国中，我们也感受到了他们那一份不竭激情，恐怕也只有这种激情才能孕育出壁画中那些张扬的想象力量吧！
（来源：敦煌研究院文化弘扬部）
