“生活之内 Insight ＆ Vision”苏州特展是我馆与UCCA尤伦斯当代艺术中心UCCA Lab合作的展览，是当代艺术机构与地方美术馆合作的典型。这样的合作也开启了苏州的当代艺术图景与中国当代艺术对接的契机。
经过为期115天的对外展出，我馆成为了苏州新晋网红打卡地，有不计其数的网红博主到此打卡。
错过本次展览的您，也不要遗憾，现在小编就用文字+图片的方式，带您回顾一下“生活之内 Insight ＆ Vision”苏州特展。
“生活之内 Insight & Vision”苏州特展是我馆携手UCCA Lab主办，苏州博物馆馆长陈瑞近和UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋共同策划的当代艺术展，4月28日15:00在我馆隆重开幕。
展望，《觉着》，2019，综合材料。图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
张亚东，《内生》，2019，声音与灯光装置，由Jya协作完成。
图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
青山周平，《城市?寄生家具计划》，2019，钢板、胡桃木。
图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
主单元呈现了雕塑家家展望、建筑师青山周平和音乐人张亚东的三组作品，三位艺术家通过艺术装置、家具设计和声音等元素，从各自的实践视角探讨“生活之内”的思考；另外在本次苏州的特展中，五位青年艺术家顾承洋、金雨、刘亚洲、时子媛、张佳沁，针对苏州地区特别是园林闹市的文化风貌进行了不同角度的调研，呈现了特别单元“径”。
展览旨在引导大家静下心来去探讨和审视人与城市、人与生活的关系，思考生活的本质，来打卡的观众将收获一次绝佳的观展体验！
展望，中国当代艺术代表人物之一，目前生活工作于北京。假山石系列是其观念雕塑的代表作。
艺术家展望的《觉着》通过各种方式（如碰撞、加热）的再次加工和塑型，使得原本作为半成品材料物质属性的内部肌理以富有张力、以人心理感觉外化的形态展现。随后，艺术家提炼了方法论：半成品+半加工= 感性的认识或觉醒。
张亚东，音乐制作人、跨界艺术家，涉及影视、摄影，设计等多个领域。自上世纪90年代初，为华语乐坛众多一线歌手制作了众多经典歌曲。凭借其对各种音乐风格的深刻理解，跨界汲取灵感，个人音乐风格在亚洲音乐领域独树一帜。
音乐人张亚东将声效注入《内生》，进一步激活了现场的闲暇感受。这些声音来自关于日常生活中各个场景的采样，经过音乐家的再创作改变了其艺术样式与原有含义，比如心跳的节奏转换成了鼓乐的节奏，琐碎的细语转换成了汹涌的音浪。
青山周平，B.L.U.E.建筑设计事务所创始人，主持建筑师。
青山周平，《城市寄生家具计划》，2019，钢板、胡桃木。
图片来源：“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
建筑师青山周平为我们带来了他主动对城市空间进行“改造利用”的成果——《城市寄生家具计划》。他以城市家具的形式将个体生活与城市空间结合，这些寄生在现代城市空间中、具有多元功能的构件，便可称之为“城市寄生家具”。
青年艺术家顾承洋为我们带来了他的作品——《大部分的人都忘记了我们都有第一次觉察这个世界的时刻》、《余温》以及《接近》。
顾承洋，《大部分的人都忘记了我们都有一次觉察这个世界的时刻》，2021，热塑土、感温颜料、铁，组合尺寸350 x 350 x 70 cm
图片来源：“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
《大部分的人都忘记了我们都有一次觉察这个世界的时刻》是一件关于交流的作品，是与自己对话同时也可以和其他人交流的作品。
青年艺术家金雨用《城市表皮》、《罗马广场》和《虚心竹》三件作品表达了她自己对“生活之内”的理解。
金雨，《虚心竹》，2021，金属、陶瓷、机械装置，组合尺寸470 x 400 cm。
图片来源：“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
《虚心竹》结合艺术家日常生活体验与在苏州园林中漫游的感觉，将古代园林设计中造景借景的石头与日常家居测量的风水尺拼贴在一起，在尺子不断运动的过程中，其突然弯折和挺立的状态宛如兰花叶片亦或是竹子，变幻莫测、收放有度。
青年艺术家刘亚洲用《雨刷器》、《远光灯，近光灯》、《双闪》以及《跑道》为我们分享了他对雕塑、对生活、对艺术的看法。
刘亚洲，《双闪》，2021，霓虹灯管、玻璃，300 x 20 x 20 cm。
图片来源：“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
在《双闪》中，艺术家使用霓虹灯管模拟车辆双闪警示灯的闪烁频率，通过身体对这一日常生活中的视觉符号记忆，记录和传递一种符号之下恍惚的状态。
青年艺术家时子媛为我们带来了她的两组声音装置作品——《夏夜》和《声象》，在她的作品之中，似有“风声”，却非风来。
《夏夜》与传统的中国园林音乐似乎在遥相呼应，作品中所营造出的多样的场景与事件并非真正存在，而是通过声音媒介“发生”在听者的想象之中。在由多种声音交织构成的场域里，艺术家试图触发观众的感官感受力，并促使人们对其日常生活的经验与判断的真实展开思考。
青年艺术家张佳沁用《游荡与休憩》和《似与不似》引发我们关于“艺术”、人与人的关系、人与未知空间／世界的思考与感受。
张佳沁，《似与不似》，2021，1000 x 400 x 300 cm。
图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”苏州特展2021展览现场
《似与不似》通过反视觉的引导，在限定的空间中，以特殊的软地垫覆膜，在观众展览体验中通过移动发出轻微的声音。细微的声音以及周围的观众都能互相引发更多一致或不一致的反应，使观众在进入空间后打开身体的其他感受力。
顾承洋，《余温》，2020，布料衣服、针线、棉布、影像记录，500 x 1000 cm 。
图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
金雨，《城市表皮》，2021，三合板，80 x 80 x 310 cm。
图片来源:“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
刘亚洲，《雨刷器》，2021，机械装置，耐候钢，200 x 220 x 100 cm, 150 x 160 x 30 cm。
图片来源：“生活之内 Insight ＆ Vision”2021展览现场
此外“生活之内 Insight ＆ Vision”苏州特展还有很多优秀的作品，这里就不一一列举，大家可以关注尹山湖美术馆微信公众号，我们推送过大量的艺术家专访和作品解读，欢迎大家浏览并在推文下方留言哦！
感谢大家对我们的支持，虽然“生活之内 Insight ＆ Vision”苏州特展闭幕了，但是不用遗憾，正在美术馆1F展出的“一支铅笔诞生的世界——动漫原画特展”同样精彩！
展览由中国文物交流中心支持，展出了160组383件珍贵的世界级动漫原画手稿和赛璐璐，包含沃尔特·迪士尼先生的亲笔手签展品，欢迎大家前来参观！
展 览 信 息
一支铅笔诞生的世界——动漫原画特展
展览时间：
2021年7月25日—10月25日
展览地点：
尹山湖美术馆1F
本次特展将展出数量众多的珍贵动漫原画手稿和赛璐璐，旨在为我们还原如何用一支铅笔创造出神奇的动画世界。
苏州市吴中区环湖路299号
【开放时间】
09:00-17:00
（最晚入馆时间为16:30）
【参观须知】
展厅内禁止吸烟
请勿在展厅内饮水或就餐
以免影响您的参观体验
14周岁以下未成年人
需在成人陪同下文明观展
【个人参观】
目前仅支持现场刷本人身份证登记预约
【团队参观】
团队参观请拨打下方电话号码提前预约
0512-65870770
【交通信息】
公交513路/509路（尹山湖美术馆站）
地铁2号线（郭巷站）
转公交509路（尹山湖美术馆站）
【官方网址】
www.ysham.com
【官方微信】
Y I N M A
