出生北方的任杰受南方茶文化影响颇深。
在这个飞速发展、求快求新的社会里，他却能放慢步调，感受生活的原味——品一杯茶，画一幅画，阐述一下自己对人生的感悟。
他不常需要外出采风，身边的一切事物，都给了他无穷的灵感。
也正因为如此，我们才能在“诗意江南——全国油画作品展”中看到这样一幅独特的静物油画。
任杰 《草木间·十七》
2021“诗意江南——全国油画作品展”入会资格作品
Q：请问您是什么时候开始学习画画的？为什么会选择绘画这条道路？
A：我很小的时候就开始画画了，就是喜欢。那时候看到什么画什么，以临摹为主。小学五六年级的时候，我开始去美术班学习国画、书法，后来又开始学习素描、色彩。在大学期间受到我老师的影响，开始接触油画。我当时是被油画的表现力和绘画语言所吸引，就选择了油画这条道路直到现在。
总得来讲还是因为热爱吧。我记得小学的时候，老师上课提问或者布置作文，总是问“你的理想是什么？”而我每次的回答都是“我要当一个画家。”
Q：作为一个北方人，你对江南的初印象是什么？
A：一个字，“美”。因为那个时候还没去过江南，只是在书本和电视上看到一些资料，对江南也只是一个笼统的印象——山清水秀、气候宜人。等到后来真的去到江南，置身其中的时候，才知道江南的美不仅仅是肉眼可见的小桥流水人家。悠久的历史和深厚的人文底蕴，让这块土地拥有了更深层次的美。
任杰 《片刻安宁NO.38》
Q：您的很多作品都是由色块构成，是受哪位艺术家影响还是独创的表现形式呢？
A：这个可能跟每个人的性格有关，我就是喜欢那种简单明了的叙述方式，没有过多的细节和内容。
Q：对于您创作的一系列作品，有没有特别满意的一幅，可以说说您和它之间的故事吗？
A：只能说我有特别满意的一个系列或者一组作品，因为有时候画家想说的话，不是一两张画就能表达清楚的。一张画承载不了过多的东西，所以就需要几张或者更多的作品来表达，也因此形成了系列。
我比较喜欢的就是“草木间”系列。创作这个系列也有六七年了，此次的参展作品也属于这个系列。起初是我在中国油画院进修的时候，跟很多南方同学经常在一起喝茶聊天，听他们探讨中国传统茶文化和饮茶对生活的感悟理解，这些东西对我影响很大。
任杰 《草木间·十二》
Q：这一系列为何命名为“草木间”？和画面中的内容有什么联系吗？
A：因为整个草木间系列最早是由我们喝茶而来的，茶叶本身就是一种特殊的草木嘛。当时的画面也是以茶为切入点，表达我对自己，对人生，对世界的一些理解和感悟。那时候的画面大多是以茶为主，比如说几件茶具，或者刻画喝茶的场景。我们在饮茶的同时，也在感受氤氲的茶香，思考茶文化对现实生活的意义。因此将这一系列命名为“草木间”。
Q：您觉得这次的参展作品《草木间·十七》与以往的作品相比有什么不同？或者说继承了它们的什么特点？
A：其实它们从绘画语言上来说都是一样的，只是在内容上有所变化——不再局限于和茶相关，而是囊括了更多的生活所见。
任杰 《草木间·十六》
Q：本次展览的大多作品都是画景的，您为什么选择这个厨房、餐桌一角，来表现“诗意江南”呢？
A：我们一提到江南，往往首先想到的就是她的景色，好像这就是最值得称赞的地方。但是我觉得，江南不只有美景，她是立体的、多元的，包括人文、历史、风俗等等，有很多方面都值得我们挖掘。我们作为画家，更应该从多角度、多方位去观察和表达对江南的理解。
Q：我们看过的静物油画，大多是那种精致繁复、立体感强的，而《草木间·十七》这种简约平面的风格则不太多见。请问您为什么这样处理呢？
A：绘画的表现方式是多种多样的。从我个人的角度说，我的绘画观念是建立在一个平面思维的基础上的，我更注重绘画的语言本身，强调绘画的趣味性。在我的理解里，绘画的对象只是一个载体，而通过这个载体所传达出来的画家的内心世界，是更重要的。
是画中物来表现我，而不是我去展现它，所以我在处理画面的时候会更主动一些，按照我的审美观念去处理画面语言。
任杰 《片刻安宁No.70》
Q：在您进行创作的时候是会先画一个草稿，还是您看到一个立体的画面，脑子里就能浮现出它平面化的形象？
A：我画画大多是没有草稿的，直接在正稿上就画了。不过我看到的东西一样是立体的、有空间感的，但是我能根据自己的需要，把它转化成自己的绘画语言。
Q：像这样从生活的平凡之处取材，您会有找不到灵感的时候吗？一般会怎样解决类似问题？
A：很正常，画家都会有找不到灵感的时候。这种时候就出去走走看看，跟家人朋友聊聊天。也没什么特别的办法，只能自己调节自己。
任杰 《古韵遗风》
Q：在未来的创作中，您会尝试更多不同题材和领域吗？可不可以提前与我们分享一下。
A：可能会，但跟现在的创作区别不会太大。最近我正在画一个人物比较多的系列，画的是我身边的朋友。跟之前的系列也有一些共同之处，都是我身边的、比较熟悉的人和物。
任杰老师的《草木间·十七》入展“诗意江南——全国油画作品展”，并被评为入会资格作品，目前正在苏州尹山湖美术馆展出。与其他描绘江南风景的作品不同，这幅《草木间·十七》体现的，是江南的内在气蕴。
白居易有诗云“坐酌泠泠水，看煎瑟瑟尘。无由持一碗，寄与爱茶人。”任杰老师对生活的态度，恰似这首诗最精妙的注脚。
而他善于发现身边事物之美的精神，也是尹山湖美术馆所追求的。期待二者未来有更多的合作。
任杰
中国美术家协会会员
2018年国家艺术基金
《油性蛋彩画创作方法人才培养》项目学员
展 览 信 息
诗意江南——全国油画作品展
展览旨在中华文化大背景下，倡导美术新面貌与新时代格局，探讨江南文化传统和当代油画艺术演进，以地域性和历史性的角度更好地阐释江南文化，展示当代中国美术事业的繁荣与发展，并为苏州市实施“江南文化”品牌塑造赋能。
【展览时间】
2021年10月29日—2022年1月18日
【展览地点】
苏州市尹山湖美术馆3F
苏州市吴中区环湖路299号
【开放时间】
09:00-17:00
（最晚入馆时间为16:30）
【参观须知】
展厅内禁止吸烟
请勿在展厅内饮水或就餐
以免影响您的参观体验
14周岁以下未成年人
需在成人陪同下文明观展
【个人参观】
目前仅支持现场刷本人身份证登记预约
【团队参观】
团队参观请拨打下方电话号码提前预约
0512-65870770
【交通信息】
公交513路/509路（尹山湖美术馆站）
地铁2号线（郭巷站）
转公交509路（尹山湖美术馆站）
【官方网址】
www.ysham.com
【官方微信】
Y I N M A
