阿普（国画）138×69厘米刘佳
在苏州水土的滋养下，画家刘佳身上有一份灵气和文气，他的作品不仅有江南的儒雅，同时也有北方的雄健，特别是他画写意作品，南北交融，既有南方的润，也有北方的雄。他认为，一个画家要画好画，同时要有“静、净”二气，一是安静，二是干净，他是这么说也是这么做的。
12月11日，由江苏省国画院主办的“江苏省国画院系列学术邀请展——刘佳中国画作品展”在江苏省国画院美术馆开幕，展出苏州国画院院长刘佳不同时期创作的人物画作品近70件。
刘佳长期专注于现实主义题材，无论是早年的西藏还是近年来的矿工、彝族题材，都在用最为朴实的语言描绘人间，深入生活，扎根人民，因为他深信真理之眼永远望向生活。“刘佳一直坚持画他感兴趣的题材，直面现实生活。他在同一个题材上不断拓展深入，在语言上不断探索，朴实、淡定地用自己的方法表现作品。在他整个创作过程中能看到他一直坚持一种信仰，他将审美取向放在生活之上，形成了他在题材上、语言上的淡定，进而形成了审美趣味上的淡定。这是一个画家踏实的、自然的状态。”中国美协副主席、江苏省美协主席、江苏省国画院院长周京新很早便与刘佳相识，他认为刘佳是一个执着、淡定的画家。
现实生活中的景象多姿多彩，难以用单一的水墨方式表现清楚、表现明白。环顾展厅，可以发现刘佳的《矿工》系列、《少数民族》系列作品在表现手法上有着细微的不同，“有时候在人与人之间的转折上会有一些限制，如果加入色彩，有了新的元素，会表现得更加好。”于是，刘佳将中国画中有限的颜料辅助到水墨中去，色彩淋漓。在人物刻画上，他也做了尝试，“肖像对人的性格表现最能产生效果，我希望把国外肖像画的一些东西运用到中国画中，对肖像的表现和探索是我绘画过程中的一个点，我希望把这个点扩大。”刘佳表示，现阶段他也在探索用单纯的笔墨手段去还原人物，他试着用一支笔、一种墨来把人物表现清楚，让画面更干净。
这些作品笔墨算不上漂亮，也没有那么多奇巧的技法，更没有精细入微的细节描摹，但却给人一种直抒胸臆的力量，有一种“南人北相”的感觉，温婉的姑苏何以展现出如此拙悍宽大的气势？细细想来，中国画历史上“不漂亮”的笔墨并不鲜见，李可染的积墨、黄宾虹的点线、张仃的焦墨、黄胄的速写用墨，都不漂亮，但却是越看越觉得深厚，越看越觉得纷繁。艺术的魅力就在于每条路都能成就风景，就看跋涉者的坚毅和定力。
说到艺术家的性情，如果你和刘佳一起喝个茶聊个天，你就会明白他的画面，明白他的笔墨，那是一种直接、一种宽厚、一种侠义，更是一种精神贵族的操守。也就能够明白贡布里希所说的：没有所谓的艺术，只有艺术家。艺术作品只是艺术家精神的不断凝结，细细体味，滋味无穷。
