嘉宾合影
2021年10月13日下午,“静静、深深、真真——苏家芬水彩画作品展”在广州美院附中南楼展厅开幕。苏家芬的作品一方面含有女性特征的细腻,给人感觉静谧与宁静、淡泊与悠远,另一方面融合了她对时间、空间的实践和思考,画面风格写实,色彩明亮生动。她的画充满了阳光,色彩是这样饱和、响亮;色调是那样明快,浑然一体;特别是色彩和用笔,准确、概括,比真实的东西更具表现力。
静静·深深·真真
文/林墉
我敢说,这是真的水彩画,这是真的“水”与“彩”。苏家芬几十年来一直用心于水彩画,她好就好在不狂,有良心,有细心,有正心!苏家芬使用的一切,是老实地回归到原来,静静地做起来。她不惊人,也不骗人,她一味认真地做过来,做起来!有一种执拗的韧劲。我说,小小水彩画,自有一天地!这天地,不是短短,是一生!一生画水彩!是用水的“水彩”画!
我看,她画的静物画,是真的静静地画。这静静,在当今,是不易感动人的。如今流行的是惊人的“创新”,越是一味“新”,“新”到无人明白的更是“新”,这真是而苏家芬就只在先有的基础上累积,一味地在深、高、厚上做文章,也许有人觉得她“傻”,我倒是以为,这是难得的端正,可敬的深情!
我看,她画的“大水果”应是小物大画,是细小的深化,阔大的神化。水果本是小意思,是俗物而已,而唯有把水果的放大,在细小的深化之中来求大大的阔大的神化,这可是要有好功夫的!当然,苏家芬那方“小物大画”是一种艺术的定界,能在小中大画,能在大大之中求小小,在小小之中化大大,是大成!
我看,她画的色彩,感人的是影与影的交接,光与光的溶合。她不在原色中走圈圈,而在复色中做文章。更可贵的是,她不随便的加白色,在水的张大中求丰富;不在水彩中加水粉,这就真真地带来了水的可贵。而这可贵的“水”,得到影的交接光的溶合,天地又是一个天地,是光芒倩影。
艺术不在于惊人,而在于感人,这是我多年的说法。如今,我仍是这么说。苏家芬的水彩画,就正是如是,感人才是正道!
画画是一辈子的事,一辈子画过来,仍是画过去!我相信,真真再真真,深深再深深!
来日仍是深深真真。
煤油灯下的欢乐
水彩
76cm×56cm
1986年
三个水柿
水彩
54.5cm×79cm
2002年
有红色塑料袋与水果的静物
水彩
103cm×150cm
2006年
塑料袋系列·青荔枝之一
水彩
56cm×76cm
2008年
塑料袋系列之十
水彩
56cm×76cm
2009年
小洲大蕉之二
水彩
56cm×76cm
2009年
柿与枣
水彩
56cm×76cm
2010年
红辣椒
水彩
56cm×76cm
2011年
塑料袋系列·红枣
水彩
56cm×76cm
2013年
塑料袋系列·青杨桃
水彩
56cm×76cm
2014年
在花布上的红苹果
水彩
79.5cm×110cm
2014年
苏家芬,1964年毕业于广州美术学院附中,1969年毕业于广州美术学院工艺系。广东轻工职业技术学院副教授,中国美术家协会会员,广东美术家协会第六、七届理事会理事,广东水彩画研究会第一、二届理事,广州市美术家协会第三、四届理事会理事。
作品曾多次入选全国、省、市美展,获“全国连环画评奖”二等奖、“广东省第三届水彩画展”铜奖、“广东省第四届水彩画展”银奖、“首届广东省高校水彩画学院展”优秀奖等奖项,并被广州艺术博物院、广东省博物院、江苏省美术馆、深圳美术馆、古元美术馆及国内外收藏家收藏。出版有《苏家芬水彩画集》《苏家芬赏珍集》《苏家五人画集》(合集)、《一家三代八位女画家画集》(合集)《苏家美术馆藏画集》(合集)。
来源:艺术观潮
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